Youscribe

Logo de Livres youscribe

 
 
Une proposition littéraire et ludique de la médiathèque numérique CVS...
YouScribe, la plus grande bibliothèque numérique francophone en streaming, offrant notamment un catalogue sur mesure pour les médiathèques de plus de 250 000 références, propose donc une bibliothèque de poche pour toutes les envies de lectures, pour les petits et les grands !
Voir
Voir
Voir
Voir
Voir
Voir
Voir
Voir
Voir
Voir
Affiche du document Feeling Colour

Feeling Colour

Bregt Lameris

1h54min00

  • Littérature & Beaux Arts
  • Youscribe plus
  • Livre epub
  • Livre lcp
152 pages. Temps de lecture estimé 1h54min.
The shift back from quasi monochrome to coloured motion picture during the 1950s and 1960s famously provided moviegoers the dazzling opportunity to more fully engage their senses, all the while opening new modes of affective possibilities for filmmakers. Set against the intersection of media studies, emotion theory, biology, and digital humanities, Feeling Colour: Chromatic Embodiment in Film Culture (1950s-1960s) delves into the role colour played in the oft-fraught relationship between cinema and its audiences. This transnational analysis of an extensive range of midcentury cinematography examines the multilayered effects which extend beyond the silver screen, offering a high-level theoretical elaboration and in-depth historical exploration of both experimental and mainstream movies.Lameris takes an interdisciplinary perspective, examining the different ways colour creates—or was believed to create—embodied reactions. From perception theory and 'putting the nerves in motion’, to colour psychology and how to ‘steer’ the spectator, to cross-modal perception (or ‘synaesthesia’), Lameris asks how how colours and feelings in film are entangled in the colour cultures, discourses and beliefs of a particular historical context.With its influential cultural scholarly contribution and accessible writing style, this book will delight both students and specialists in film and media studies. In addition, those interested in the history and use of color in advertising, neuroscience, gender studies, and emotion will find the book engaging and useful. 
Accès libre
Affiche du document Watercolour Lessons

Watercolour Lessons

Emma Lefebvre

2h10min30

  • Littérature & Beaux Arts
  • Youscribe plus
  • Livre epub
  • Livre lcp
174 pages. Temps de lecture estimé 2h10min.
A Watercolour How-To Book for the Whimsical Creative"I am brand new to watercolor and this book is exactly what I needed. Highly recommended." —Amazon review#1 Bestseller in Watercolor Painting, Plants & Animals, Mixed Media & DecoratingTake a walk down the path of translucent pastels and delicate wet washes with Watercolour Lessons. Filled with engaging exercises, this vibrant guide contains step-by-step instructions on how to paint with watercolours. For beginners and those looking to improve their technique, Watercolour Lessons brings artistic inspiration to any home.A watercolour guide book that is uniquely you. Follow author and artist Emma Lefebvre as she teaches the fundamentals of this simple-to-use painting medium. With an emphasis on developing skills and style, Watercolour Lessons offers the necessary tools to produce paintings anyone would be proud to display, gift, or to keep for themselves.Learn how to paint with watercolours. For beginners and mavens alike, Watercolour Lessons offers straight-forward lessons to help anyone develop their craft and unique artistic style. From color theory to tool sets, it explores watercolour basics while helping painters—old and new—gain confidence in themselves and their work.Inside, you’ll find:A list of essential watercolour tools and how to use themAn easy-to-understand explanation of watercolour techniques and theoriesCharmingly simple watercolor painting projects with step-by-step instructionsNotes on common mistakes and how to fix themIf you’re looking for creative art therapy exercises, want to learn how to paint with watercolors for beginners or intermediate artists, or enjoy books such as Watercolor the Easy Way Flowers, Watercolor Workbook, Watercolor With Me in the Forest, or Everyday Watercolor, you’ll love Watercolour Lessons.Table of Contents Introduction: Emma’s story Pep Talk Chapter 1: Supply Guide Everything you need to start Paint Paper Brushes Extras Caring for your supplies Chapter 2: How to Use Watercolor -How Do they work? Activating your watercolors Loading your brush Water to paint ratio Chapter 3: Techniques terms and techniques Practice techniques Value Scale Light Wash Blending and mixing Color Bleed Wet on Wet Wet on dry Blotting and Lifting Fun Techniques to add texture Mistakes and how to fix them How to work with inexpensive materials Water Control Light and Shadow Using White Space Chapter 4: Color Theory How To make a color wheel - Primary colors Secondary colors Tertiary colors Analogous colors Complementary colors Warm and Cool Colors Chapter 5: Color Mixing Working with a limited palette - Color Chart Value Scale Mixing Contrasting colors Mixing Muted tones Favorite color mixing combos Chapter 6: Lets Get painting Loose Florals Peony Rose Leaves Detailed Florals Tulip Freesia Leaves Trees Plants/Cactus Landscape 1 Landscape 2 Animals Food Water
Accès libre
Affiche du document Les artistes peuvent-ils faire autre chose que de l'art?

Les artistes peuvent-ils faire autre chose que de l'art?

Mélio Villemot

1h21min00

  • Littérature & Beaux Arts
  • Youscribe plus
  • Livre epub
  • Livre lcp
108 pages. Temps de lecture estimé 1h21min.
Cet ouvrage retrace les tentatives d’émancipations symboliques et économiques de jeunes artistes évoluant dans les réseaux de l’art contemporain à partir d’une ethnographie de l’entourage amical et professionnel de l’auteur.Mélio Villemot montre que ces réseaux tiennent aujourd’hui en France une position hégémonique dans la légitimation des productions culturelles comme art, et tendent à se présenter comme seule voie d’accès légitime aux personnes qui prétendent à la qualification d’artiste. Il décrit également un fonctionnement qui donne un grand pouvoir symbolique aux élites politiques et économiques sous couvert d’offrir des espaces de visibilité pour les minorités et les voix d’opposition. Ses observations de terrain montrent que le conditionnement au talent de l’entrée dans ces réseaux occulte des mécanismes sociaux qui stratifient les carrières des professionnels ; que la versatilité des critères de sélection tend à invisibiliser des mécanismes de censure sous couvert d’originalité et d’innovation ; et que la précarisation économique et symbolique des artistes-auteurs les assujettit aux intérêts de diffuseurs et financeurs contraires à leurs valeurs.C’est le constat des identités et orientations politiques minoritaires de ses enquêtés, articulées aux formes de précarités inhérentes à leur métier, qui l’amène à formuler l’hypothèse selon laquelle l’apparent déclassement symbolique que parait constituer la réorientation de leurs pratiques expressives hors des réseaux légitimes de l’art contemporain peut en réalité être compris comme une forme de résistance à la domination d’un système qui institutionnalise tant leurs insécurités économiques et symboliques que l’assimilation de leurs productions culturelles contestataires.
Accès libre

...

x Cacher la playlist

Commandes > x
     

Aucune piste en cours de lecture

 

 

--|--
--|--
Activer/Désactiver le son